La prima vedere, pare logic să presupunem că două evenimente organizate în aceeași locație ar putea folosi aproximativ aceeași configurație tehnică. Sala este aceeași, suprafața este aceeași, scena poate fi amplasată în același loc, iar capacitatea spațiului nu se schimbă. Cu toate acestea, în producția de evenimente, două proiecte desfășurate în aceeași locație pot avea nevoie de soluții tehnice complet diferite.

  Diferența nu este dată doar de spațiu, ci mai ales de ceea ce se întâmplă în acel spațiu.

  Un concert, o conferință corporate, o gală, o lansare de produs, un spectacol sau un eveniment privat au obiective diferite. Publicul este diferit, programul este diferit, iar experiența pe care organizatorul dorește să o creeze este diferită. Din acest motiv, scenotehnica trebuie gândită pornind de la eveniment și abia apoi de la locație.

Totul începe cu o analiză a evenimentului

  Atunci când o echipă tehnică primește informația că un eveniment va avea loc într-o anumită sală, acesta este doar punctul de plecare. Pentru a putea construi o soluție potrivită, trebuie înțeles ce urmează să se întâmple acolo.

  Câți participanți vor fi? Unde vor fi poziționați? Ce tip de program are evenimentul? Vor exista discursuri, prezentări, momente artistice sau concerte? Este nevoie de transmisiune live? Vor fi folosite camere video? Există conținut care trebuie afișat pe ecrane? Se dorește o anumită atmosferă prin iluminat? Cât timp este disponibil pentru montaj și demontare?

  Toate aceste informații contribuie la formarea proiectului tehnic.

  De aceea, scenotehnica nu ar trebui privită ca o listă de echipamente care poate fi mutată de la un eveniment la altul. Este mai degrabă un proiect care se adaptează permanent la cerințele fiecărei producții.

Aceeași sală, două evenimente complet diferite

  Să luăm un exemplu simplu.

  În aceeași sală poate avea loc, într-o zi, o conferință corporate cu 300 de participanți, iar în următoarea săptămână un concert cu același număr de persoane.

  Din punct de vedere al capacității, diferența pare aproape inexistentă. Din punct de vedere tehnic, însă, cele două evenimente sunt foarte diferite.

  La conferință, prioritatea poate fi ca fiecare participant să audă clar fiecare speaker. Microfoanele trebuie să funcționeze fără probleme, prezentările trebuie să fie vizibile, iar iluminatul trebuie să permită atât publicului, cât și camerelor video să surprindă corect scena. Ecranele pot fi folosite pentru prezentări, branding sau transmisiuni live.

  La concert, accentul se schimbă. Sistemul de sunet trebuie să răspundă cerințelor muzicale, scena trebuie să ofere suficient spațiu artiștilor, iluminatul devine parte din spectacol, iar sistemele video pot avea un rol mult mai dinamic.

  Locația nu s-a schimbat.

  S-a schimbat evenimentul. Iar odată cu el, se schimbă și producția tehnică.

Sunetul trebuie gândit în funcție de ceea ce trebuie transmis

  Unul dintre cele mai bune exemple este sonorizarea.

  Este ușor să privim un sistem audio prin prisma puterii sau a numărului de boxe, însă aceste criterii nu sunt suficiente pentru a determina dacă o configurație este potrivită.

  La o conferință, obiectivul principal poate fi inteligibilitatea vocii. Fiecare cuvânt trebuie să ajungă clar la public, indiferent dacă participantul se află în primele rânduri sau în partea din spate a sălii. La un concert, sistemul trebuie să reproducă muzica într-un mod diferit și să ofere o experiență potrivită pentru public și artiști. Pot apărea cerințe suplimentare pentru subwoofere, monitoare, front fill, delay sau alte elemente ale sistemului.

  Prin urmare, faptul că două evenimente au același număr de participanți nu înseamnă că au nevoie de aceeași sonorizare.

  Un sistem profesional nu este ales doar după cât de puternic este, ci după cât de bine răspunde cerințelor reale ale evenimentului și spațiului.

Lumina schimbă complet percepția unui spațiu

  Dacă sunetul trebuie să fie auzit corect, lumina trebuie să ajute publicul să vadă și să simtă ceea ce se întâmplă pe scenă.

  Și aici diferențele dintre evenimente sunt foarte mari.

  La o conferință, iluminatul trebuie să pună în valoare speakerii și să ofere condiții bune pentru fotografiere și filmare. La o gală, poate fi nevoie de o lumină mai elegantă, care să susțină decorul și atmosfera generală. În cazul unui concert sau al unui spectacol, luminile pot deveni o parte esențială a show-ului, prin mișcare, intensitate, culoare și sincronizare.

  Același spațiu poate părea complet diferit în funcție de modul în care este iluminat.

  De aceea, alegerea corpurilor de iluminat nu ar trebui făcută separat de restul producției. Lumina trebuie să funcționeze împreună cu scena, decorul, ecranele și programul evenimentului.

LED-ul trebuie ales pentru ceea ce trebuie să vadă publicul

  Același principiu se aplică și sistemelor video.

  Un ecran LED poate avea funcții foarte diferite în funcție de eveniment. Poate afișa prezentări și grafice într-o conferință, poate transmite imagini live la un concert, poate susține identitatea vizuală a unei lansări de produs sau poate deveni un element important al scenografiei.

  În fiecare dintre aceste situații, dimensiunea, rezoluția, poziționarea și configurația ecranului trebuie analizate diferit.

  Nu este suficient să spunem că „avem nevoie de un LED mare”. Trebuie să știm ce va fi afișat, de la ce distanță va fi privit și care este rolul său în experiența publicului.

  Un ecran bine ales nu ocupă pur și simplu un spațiu pe scenă. Devine parte din conceptul evenimentului.

Scena este punctul în care toate sistemele se întâlnesc

  Scena este, poate, cel mai vizibil element al unei producții tehnice, dar ea trebuie privită împreună cu toate celelalte componente.

  Dimensiunea scenei influențează poziționarea ecranelor, a luminilor și a sistemului audio. Contează unde vor sta artiștii sau speakerii, dacă există decoruri, cât spațiu este necesar pentru echipamente și cum va vedea publicul întreaga producție.

  O scenă destinată unei conferințe poate avea o configurație foarte diferită față de una destinată unui concert.

  În cazul unei lansări de produs, scena poate fi construită în jurul elementelor de branding și al conținutului vizual. În cazul unui spectacol, poate fi nevoie de spațiu suplimentar pentru artiști, decoruri și elemente tehnice.

  De aceea, scena nu este doar o platformă. Este una dintre componentele în jurul căreia se construiește întreaga producție.

Infrastructura pe care publicul nu o vede este la fel de importantă

  Există însă și o parte a producției care nu ajunge aproape niciodată în fotografiile de la eveniment.

  Cablurile, distribuția electrică, structurile, echipamentele de control și toate conexiunile dintre sisteme formează infrastructura care permite producției să funcționeze.

  În funcție de dimensiunea evenimentului și de condițiile locației, trebuie analizate sursele de alimentare, traseele cablurilor, protecția acestora, poziționarea echipamentelor și modul în care se face distribuția energiei.

  La un eveniment outdoor, lucrurile pot deveni și mai complexe. Alimentarea poate necesita soluții dedicate, iar condițiile meteo și particularitățile terenului trebuie luate în calcul încă din etapa de planificare.

 Toate aceste lucruri sunt mai puțin vizibile pentru public, dar sunt esențiale pentru funcționarea întregului sistem.

Uneori, logistica dictează soluția tehnică

  Un alt aspect care poate schimba radical un proiect este logistica.

  Două locații pot avea dimensiuni similare, dar condiții complet diferite pentru montaj. Într-un spațiu se poate ajunge cu echipamentele direct în zona scenei, în timp ce în altul echipa trebuie să parcurgă zeci de metri cu echipamentele de la zona de descărcare.

  Contează existența lifturilor, dimensiunea ușilor, accesul camioanelor, timpul disponibil pentru montaj, restricțiile de înălțime și intervalul în care echipa poate lucra.

  Aceste detalii pot influența inclusiv alegerea echipamentelor și numărul de oameni necesari pentru montaj.

  De aceea, un proiect tehnic bun nu se construiește doar în funcție de ceea ce trebuie să fie pe scenă. Se construiește și în funcție de modul în care toate acele echipamente ajung acolo și pot fi instalate în siguranță și eficient.

De ce soluțiile standard nu sunt întotdeauna cele mai bune

  În producția de evenimente, soluțiile standard pot fi utile atunci când cerințele sunt clare și repetitive. Dar există riscul ca o configurație folosită cu succes la un eveniment să fie transferată automat către altul doar pentru că locația sau numărul de participanți sunt similare.

  Aici apare una dintre cele mai importante diferențe dintre o abordare bazată pe echipamente și una bazată pe proiect.

  Prima întrebare nu ar trebui să fie „Ce echipamente avem disponibile?”, ci „Ce trebuie să obținem la acest eveniment?”.

  Poate că un proiect are nevoie de o producție complexă, cu scenă, LED, sunet, lumini și structuri. Poate că un altul are nevoie de o soluție mult mai simplă, dar foarte bine optimizată.

  Mai mult echipament nu înseamnă automat un eveniment mai bun.

  Înseamnă doar mai mult echipament.

  O producție profesionistă înseamnă alegerea echipamentelor potrivite pentru obiectivul pe care trebuie să îl atingă evenimentul.

Scenotehnica înseamnă adaptare

  În spatele fiecărui eveniment există o serie de variabile care trebuie puse cap la cap: locația, publicul, programul, conceptul, infrastructura, bugetul și nivelul de experiență pe care organizatorul dorește să îl ofere.

  Din această combinație rezultă proiectul tehnic.

  De aceea, nu există o rețetă universală pentru un eveniment reușit. Există soluții potrivite pentru anumite situații.

  Uneori este nevoie de un sistem audio complex. Alteori, prioritatea este distribuția uniformă a vocii. Uneori LED-ul este elementul central al scenei, iar alteori poate fi suficient un sistem video mai discret. Unele evenimente au nevoie de un iluminat spectaculos, în timp ce altele au nevoie, în primul rând, de lumină corectă pentru speakeri și camere.

  Rolul unei echipe de scenotehnică este tocmai acela de a înțelege aceste diferențe și de a transforma cerințele organizatorului într-o soluție tehnică funcțională.

Aceeași locație nu înseamnă niciodată aceeași producție

  Două evenimente pot avea loc în aceeași sală, în aceeași perioadă și chiar cu același număr de participanți, dar pot avea nevoie de două producții tehnice complet diferite.

  Pentru că un eveniment nu este definit doar de locul în care are loc.

  Este definit de ceea ce trebuie să se întâmple acolo.

  Iar scenotehnica trebuie să susțină acel obiectiv prin sunet, lumină, video, scenă, structuri, infrastructură și, mai ales, printr-o planificare corectă.

  Nu există o soluție tehnică bună în mod absolut. Există soluția potrivită pentru evenimentul potrivit.

  De aici începe, de fapt, o producție tehnică profesionistă.