Chiar dacă au trecut mai bine de 100 de ani până când iluminatul electric a început să îl înlocuiască pe cel cu gaz, invențiile care au dus la acest fenomen apar încă de la începutul secolului al XVIII-lea. Chimistul britanic Humphrey Davey inventează prima sa lampă electrică cu arc în anul 1802, în cadrul Institutului Regal al Marii Britanii.
Însă 1879 este considerat anul oficial de naștere al becului incandescent.
Utilizarea luminii pentru a îmbunătăți producțiile scenice a fost înregistrată pentru prima dată încă din timpurile grecești și romane. Chiar înainte de inventarea electricității, producătorii de evenimente și-au construit teatrele cu fața de la est la vest, astfel încât după-amiaza, lumina soarelui să strălucească asupra actorilor, fără să intre în ochii orchestrei. Multe secole mai târziu, teatrele shakespeariane au fost construite cu o deschidere circulară în acoperiș pentru a permite luminii naturale să intre și să ilumineze acțiunea de pe scenă.
În 1880, Thomas Edison a primit brevetul istoric care întruchipează principiile lămpii sale incandescente ce a deschis calea pentru utilizarea luminii electrice în teatru. Teatrul Savoy din Londra a fost primul din lume care a instalat lumini electrice pentru producțiile lor scenice, urmat rapid de Teatrul Bijou din Boston, precum și de Opera de Stat din Viena. Introducerea luminilor la baza picioarelor, a luminilor de bordura și a luminilor în linie a transformat complet modul în care publicul putea vedea acțiunea care se desfășoară pe scenă.
La mijlocul secolului al XX-lea, evoluția imaginilor în mișcare, ( filme) începem să vedem că iluminatul de scenă capătă un sens cu totul nou și devine o formă de artă. Producătorul american de teatru și scriitor de piese, David Belasco, a lucrat neobosit cu electricianul său, Louis Hartman, pentru a dezvolta o gamă de echipamente de iluminat cu sursă unică ce au fost folosite pentru a ilumina zonele de actorie de deasupra scenei, precum și din auditoriu.
Odată cu introducerea imaginii în mișcare, studiourile au început să apară peste tot în lume, iar progresele în iluminat au luat o nouă întorsătură, deoarece dispozitivele mobile de iluminat au fost folosite pentru a ilumina acțiunea pe ecran. Lentilele cu focalizare moale, efectele de bază și o înțelegere mai profundă a modului în care imaginile sunt văzute de publicul unui cinematograf au deschis calea investițiilor în industria de iluminat în ansamblu.
Începând cu anii 1960, efectele de lumina și mai incitante au devenit pilonul de bază al spectacolelor de teatru din întreaga lume. Odată cu iluminarea stroboscopică, parcanele și luminile automate cu schimbarea culorii variabile, care deveneau din ce în ce mai comune până în anii 1990, iluminatul scenei a devenit o formă de artă în sine.
Secolul 21 a cunoscut o cantitate imensă de progrese tehnologice în modul în care iluminarea scenei este folosită pentru a sporii plăcerea publicului. În timp ce conceptele de bază încă există, tehnologia LED și consolele digitale permit o iluminare mult mai clară, mai rapidă și chiar mai incitantă la atingerea unui buton.
Viitorul iluminatului de scenă
Fără îndoială, cea mai inovatoare dezvoltare în iluminatul scenei din ultimii ani a fost introducerea surselor de lumină LED. Fiind eficient din punct de vedere energetic, eficient din punct de vedere al costurilor și producând foarte puțină căldură, LED-ul este viitorul iluminatului scenei în locuri de toate formele și dimensiunile. LED-ul oferă, de asemenea, opțiuni de culoare nesfârșite care creează atmosferă la fiecare eveniment, de la mici producții intime până la concerte rock la scară largă și nu numai.
Soluții de iluminat de la Scenotehnica.ro
Ca o echipă de profesioniști în iluminat cu o înțelegere aprofundată a modului în care iluminatul poate completa orice ocazie, noi va putem furniza orice tip de soluție de iluminat pentru orice eveniment.
